¿Cómo han afectado la financiación, la educación artística y la política al desarrollo del arte de performance y del arte interdisciplinario? En Inglaterra, en particular, la performance como una práctica artística experimental y radical se desarrolló en gran medida a partir de actividades subterráneas, acciones políticas y una variedad de formas artísticas. Los organismos de financiación, las universidades y las instituciones artísticas eventualmente acomodaron, aunque de manera limitada, esta actividad. Dado que las circunstancias financieras a veces eran difíciles, los artistas a menudo proporcionaban sus propias estructuras de apoyo y organizaciones. Algunas de estas se establecieron a medida que se volvían exitosas. El arte de performance se separó del teatro y se definió como arte en vivo. En tiempos más recientes, las condiciones cambiaron nuevamente, y el teatro, el cine, la música, etc., críticos, experimentales o de vanguardia, encontraron refugio dentro del arte contemporáneo. Sin embargo, la performance se volvió cada vez más confinada y restringida por: los requisitos regulatorios y académicos dentro de las universidades; la necesidad de evidencia de algún tipo de propósito público o social por parte de los organismos de financiación; y las circunstancias sociales y políticas cada vez más hostiles. Esta investigación se basa en parte en la experiencia personal y reflexiona sobre las condiciones culturales desde la década de 1970.