La base de la acústica arquitectónica como ciencia independiente se refiere generalmente a los primeros estudios de Sabine y su aplicación. Sin embargo, desde el siglo XVI, un gran número de autores escribió ensayos y tratados sobre el diseño de espacios acústicos, con una creciente atención a la nueva tipología de la ópera, cuya evolución está fuertemente conectada al trasfondo cultural de la península italiana. Con raíces en el redescubrimiento renacentista del tratado de Vitruvio y su teoría acústica, los autores italianos del siglo XVI al XIX abordaron varios temas relacionados con la construcción de teatros, entre ellos, las características arquitectónicas y estructurales, la elección de los materiales y los significados sociales de las actuaciones. Gracias a esta literatura, la consolidación de este cuerpo de conocimiento llevó a una estandarización de las formas de la ópera italiana a lo largo del siglo XIX. Por lo tanto, el objetivo de este artículo de revisión es centrarse en los tratados, ensayos y publicaciones sobre el diseño teatral, escritos por académicos italianos anteriores a Sabine. El análisis de tal literatura tiene como objetivo resaltar las consistencias en algunas casas de ópera italianas menores del siglo XIX, para entender hasta qué punto este trasfondo científico y experimental formó parte de la tradición constructiva durante la edad de oro de la ópera italiana.