Este estudio investiga la transformación en curso en galerías, subastas y museos en Hong Kong, Shanghái, Taipéi y Singapur, donde nuevos modelos para transacciones de arte y prácticas de exhibición conducen a una evolución sin precedentes en el mercado global del arte. Mientras que la pandemia afectó al mercado del arte de manera sin precedentes, las organizaciones de arte en Asia están viendo la luz al final del túnel, ya que la digitalización de las subastas en línea y la tecnología de visualización de arte virtual han compensado la cancelación de eventos artísticos. También estamos viendo un aumento en las colaboraciones interregionales e internacionales en actividades de marketing y exhibición. Ya sea que forme parte de su estrategia activa o no, para mantenerse al día con los rápidos cambios del mercado, las galerías y subastas deben ahora dedicar más recursos a sus plataformas digitales. Los coleccionistas de arte adinerados en esta región ven el consumo de arte no solo como un mecanismo simbólico condicionado socialmente que manifiesta riqueza y capital cultural, sino también como un atractivo vehículo de inversión con un mayor apetito por la financiarización de las obras de arte. ¿Cuáles son los beneficios y complicaciones de la digitalización de las transacciones de arte en línea y la visualización de arte? ¿Cómo indican las subastas y exhibiciones multi-sitio la creciente demanda de colaboración entre organizaciones de arte comerciales e instituciones artísticas? Basado en trabajo de campo y entrevistas semi-estructuradas con actores en los mercados de arte y recursos secundarios chinos, esta investigación genera ideas sobre los comportamientos organizacionales en la escena artística de Asia y cómo los actores del mercado del arte se adaptan y perseveran activamente al adoptar nuevos modelos de operación emprendedores y acelerar la conectividad transregional e internacional con sus contrapartes occidentales.