El animal y ser animal es una proposición y posición que invita al debate observacional y crítico. Sin embargo, la presencia del animal no humano suele estar normativamente confinada a obras de arte representacionales en lugar del animal mismo en la galería o museo, lo cual es, potencialmente, problemáticamente antropocéntrico. Utilizando diversos métodos, procesos y materiales, y curiosos ante una miríada de potencialidades abiertas, Bartram + Deigaard, en contraste con este problema, exploran trabajar como humanos desde una perspectiva centrada en el animal a través de la investigación artística. Aportan sensibilidades a su manejo del animal, tanto como sujeto artístico como colaborador, para observar y comprometerse con empatía y apertura hacia la percepción y revelación del animal y su comportamiento. Sus obras en performance, video, dibujo y grabado destacan la proximidad y el comportamiento animal, la propriocepción inter-especies, el cuidado recíproco, la respiración sincronizada y el movimiento compañero. Este artículo explora lo socializado y familiar en la observación cercana, directa e indirectamente, en sus prácticas individuales pero compañeras, iluminando los beneficios de un sentiocentrismo radicalmente ampliado. Reflexiona sobre la aceptación y el abrazo de otras especies dentro de sus obras de arte, y sobre ser conscientes y sensatos al equilibrar simpatías y empatías como humanos dentro de un sistema de agencia a menudo desequilibrado. Específicamente, extrae patrones e ideas de su exposición en las Galerías Tippetts y Eccles en la Universidad Estatal de Utah en 2021, donde invitaron a un colaborador canino a su pensamiento a través de la praxis y las intervenciones y resultados residuales que esto creó. Este ensayo discute dos obras de video individuales de cada artista, que documentan sus invitaciones a animales no humanos en la galería o museo, y dos obras de arte duracionales comisariadas dentro de esta exposición.